Un nuevo viaje cósmico para Mario

El nuevo tráiler de Super Mario Galaxy: La Película confirma lo que muchos intuían desde el anuncio de la secuela: Nintendo e Illumination no quieren repetir la fórmula, quieren expandirla. El adelanto apunta a una aventura que se aleja del mapa tradicional del Reino Champiñón para llevar a Mario, Luigi y compañía a un terreno más ambicioso, con un tono de épica cósmica, planetas flotando en el vacío y una puesta en escena que abraza por completo la idea de un universo en expansión.

Detrás de esas imágenes coloridas hay algo claro: esta secuela sabe que carga con la presión de continuar uno de los mayores fenómenos de taquilla de los últimos años, y por eso apuesta por nuevos personajes, viejos aliados largamente esperados y momentos pensados para encender la nostalgia de varias generaciones de jugadores.

Yoshi: la promesa por fin cumplida

El instante más celebrado del nuevo avance es, sin sorpresa, la aparición de Yoshi. Después de años de guiños y de una escena postcréditos que funcionó como promesa a futuro, el dinosaurio verde se materializa por fin en el centro de la acción. El adelanto, presentado por Shigeru Miyamoto, subraya el peso histórico del personaje: lleva más de 30 años siendo parte esencial de las aventuras de Mario, pero su presencia en el cine había quedado en pausa.

El tráiler sugiere que Yoshi no será un simple cameo. Su irrupción está montada como momento estrella, de esos diseñados para arrancar aplausos en sala. Es el tipo de aparición que recompone la relación entre la saga cinematográfica y la memoria afectiva de los videojuegos, capitalizando décadas de cariño acumulado por los fans.

Birdo y el rescate de los secundarios históricos

Junto a Yoshi, el adelanto confirma la llegada de Birdo, uno de esos personajes que durante años se ha movido en la periferia: cameos, menciones, apariciones breves. Su salto a la pantalla grande funciona casi como un gesto de justicia histórica para una figura que ha vivido una trayectoria irregular dentro de los juegos.

Incluir a Birdo no es solo un guiño para iniciados; es una declaración de intenciones. La película abre espacio para personajes que rara vez han tenido foco, lo que sugiere un mapa de relaciones más amplio y una voluntad de explorar las capas menos obvias del universo de Mario. Es el tipo de decisión que puede darle textura al relato, evitando que todo gire exclusivamente en torno a la trinidad Mario–Luigi–Peach.

Mouser, Baby Mario y Baby Luigi: jugar con el tiempo y la memoria

El tráiler también revela la presencia de Mouser, Baby Mario y Baby Luigi, y ahí la película entra en un terreno particularmente jugoso: el del juego con el tiempo y la nostalgia. La idea de ver versiones infantiles de los hermanos no solo apela al factor ternura, también abre la puerta a dinámicas distintas y a un posible cruce entre pasado y presente dentro del propio universo de la cinta.

La aparición de estos personajes insinúa una secuela que no se conforma con replicar el esquema del héroe que cruza mundos, sino que explora cómo se ha construido su leyenda desde la infancia. Para los espectadores que han crecido con la franquicia, ver a Baby Mario y Baby Luigi puede sentirse como mirar un álbum de fotos que de pronto cobra vida.

Trajes clásicos, héroes recurrentes y nuevas situaciones de acción

Entre los detalles que más llaman la atención está el regreso de Luigi con el traje de rana, uno de los disfraces más recordados de la era de 8 bits. Este tipo de guiños visuales activa un doble registro: por un lado, funciona como homenaje directo a las raíces del personaje; por otro, enriquece el espectáculo, porque cada traje modifica la manera en que los héroes se mueven y enfrentan los obstáculos.

El tráiler también muestra a Peach, Toad, Bowser Jr. y Rosalina en nuevas secuencias de acción que no aparecían en la primera película. Más que simples repeticiones de lo ya visto, estas escenas insinúan configuraciones distintas de equipo, alianzas inesperadas y un uso más libre de los poderes y habilidades de cada personaje, incorporando la lógica lúdica de los juegos a la narrativa cinematográfica.

Un universo inspirado en los juegos Super Mario Galaxy

Aunque la cinta no busca replicar al pie de la letra los videojuegos Super Mario Galaxy de 2007 y 2010, el nuevo avance deja claro que toma de ellos su columna vertebral: un viaje interplanetario que rompe la linealidad habitual del Reino Champiñón. En lugar de moverse por niveles tradicionales, Mario explora pequeños mundos flotantes, cada uno con sus propias reglas y sorpresas.

En los juegos, este recorrido está guiado por Rosalina, una figura que introduce una dimensión más melancólica y contemplativa en la saga. El hecho de que la película incorpore al personaje y traslade el trasfondo cósmico a la pantalla grande sugiere un cambio de tono respecto a entregas anteriores: aquí la misión no solo es rescatar a alguien o superar un castillo, sino restaurar un equilibrio universal en un paisaje visual que redefine la identidad del héroe.

Un elenco de voz de alto perfil

El nuevo tráiler también refuerza el regreso de un elenco de voz que ya demostró su eficacia. Chris Pratt vuelve como Mario, Anya Taylor-Joy retoma a la princesa Peach y Charlie Day da vida otra vez a Luigi. Del lado de los villanos, Jack Black se pone de nuevo en la piel (y la voz) de Bowser, ahora acompañado por su hijo Bowser Jr., interpretado por Benny Safdie.

En el Reino Champiñón, Keegan-Michael Key regresa como Toad y Kevin Michael Richardson como Kamek, el consejero mágico de Bowser. Una de las incorporaciones más llamativas es Brie Larson como Rosalina, una elección que encaja con el matiz más introspectivo y cósmico ligado a este personaje. Detrás de cámaras, Aaron Horvath y Michael Jelenic repiten en la dirección, con guion de Matthew Fogel, consolidando el mismo equipo creativo que impulsó la primera aventura.

La era del Reino Champiñón en la taquilla

El contexto tampoco es menor. Super Mario Bros.: La Película, estrenada en 2023, superó los 1.3 mil millones de dólares en la taquilla mundial y se colocó como una de las adaptaciones de videojuegos más exitosas de la historia. Ese resultado legitimó de inmediato la alianza entre Nintendo e Illumination y abrió la puerta a una estrategia cinematográfica mucho más ambiciosa alrededor de sus propiedades.

En ese marco, Super Mario Galaxy: La Película no es solo una secuela, es el siguiente paso lógico de un plan mayor: expandir el universo de Mario al ritmo de una franquicia cinematográfica que dialoga con décadas de historia en consolas, pero que también debe sostenerse por sí misma ante el público general.

Fechas de estreno y lo que nos espera

El nuevo tráiler llega acompañado de un ajuste ligero en el calendario y de una confirmación clave: la producción ya dejó atrás su etapa principal de animación. Super Mario Galaxy: La Película tiene programado su estreno en cines de Estados Unidos y otros mercados el 1 de abril de 2026, mientras que Japón la recibirá el 24 de abril. En otros territorios, incluido México, el lanzamiento está previsto para el 2 de abril.

Con esa ventana de estreno definida y un adelanto que amplía el mapa de personajes, la expectativa se desplaza ahora hacia una pregunta central: ¿será capaz esta aventura galáctica de mantener el ritmo del fenómeno previo y al mismo tiempo llevar a Mario a territorios emocionales y visuales nuevos?

Un universo que sigue expandiéndose

El nuevo avance de Super Mario Galaxy: La Película deja la sensación de una secuela que no se conforma con más de lo mismo. La incorporación de Yoshi, Birdo, Mouser, Baby Mario y Baby Luigi, el regreso de trajes icónicos como el de rana para Luigi, la presencia de Rosalina y el énfasis en un viaje interplanetario con tintes melancólicos apuntan a una propuesta que abraza tanto el espectáculo familiar como la emoción del fan de largo aliento.

Si algo deja claro este tráiler es que el Reino Champiñón ya no cabe en un solo mundo. Ahora orbita entre galaxias, guiado por un elenco consolidado y por un equipo creativo que parece decidido a convertir cada nueva película en un nivel más complejo, más colorido y más emocional de un juego que, en cines, apenas está comenzando.