El Festival de Cannes 2026 ya tenía su primera gran polémica antes de que Peter Jackson subiera al escenario a recibir la Palma de Oro honorífica: Guillermo del Toro había lanzado un discurso incendiario contra la inteligencia artificial, acusando a la industria de querer reducir el arte a "una maldita app". Demi Moore, desde el jurado, le respondió que resistirse era "una batalla perdida". Y cuando todo parecía un debate cerrado entre dos posturas irreconciliables, apareció Jackson con una tercera vía que nadie esperaba.
La IA como efecto especial: la postura que divide a Cannes
En una rueda de prensa celebrada el segundo día del festival, Peter Jackson fue directo. Cuando le preguntaron por el uso de inteligencia artificial en el cine, su respuesta dejó a más de uno con la boca abierta: "No me disgusta en absoluto. Es solo un efecto especial".
El director neozelandés comparó la IA con las técnicas de stop-motion que Willis O'Brien utilizó en el King Kong original de 1933 y que Ray Harryhausen perfeccionó durante décadas. En su visión, cada generación de cineastas ha tenido acceso a herramientas nuevas que generaron resistencia en su momento, y la inteligencia artificial no es diferente.
"La IA usada de la manera correcta es solo una herramienta como cualquier otra", afirmó Jackson. "Al final, todo se reduce a la imaginación y la originalidad de la persona que alimenta las instrucciones. Algunas personas harán películas realmente geniales, y otras harán exactamente el mismo proceso y su película será basura. Igual que con el cine normal".
La declaración choca de frente con la postura de Del Toro, quien apenas un día antes había denunciado que la industria tecnológica quiere convencer al mundo de que el arte se puede producir con algoritmos. Dos titanes del cine fantástico, dos visiones del futuro completamente opuestas.
La línea roja: los derechos de los actores
Sin embargo, Jackson no fue un defensor ciego de la tecnología. El director trazó una línea roja muy clara cuando se trata de la imagen de los actores. "Es absolutamente crítico que no se pueda mostrar el rostro de alguien mediante una técnica de IA sin la aprobación de esa persona, o si ha fallecido, de su patrimonio", declaró.
Esta postura cobra especial relevancia en un momento en que la industria sigue procesando el impacto de películas como As Deep as the Grave, que utilizó IA generativa para recrear a Val Kilmer un año después de su muerte, y el documental de Soderbergh sobre John Lennon, que también se proyecta en este mismo festival con un 10% de metraje generado por inteligencia artificial.








Comentarios
Súmate a la conversación